나는 싸구려와 유산, 클리셰와 아우라, 보편과 현존 사이에서 구조적 유사성을 발견하고, 이미지가 힘을 획득하는 방식을 탐구한다. 작업은 이미지의 위계를 포착하는 것에서 시작한다. 이는 역사적 지위를 획득한 매체, 이미지, 사료 등을 저렴하게 변환하는 과정으로 구체화된다. 어떠한 경로를 통해 위계를 부여받고, 또 어떤 조건에서 흔들리는지에 대한 관심에서 작업을 구상한다. 이미지를 둘러싼 구조와 조건을 탐색해보기 위해, 권위를 전제한 사료나 역사적 매체, 도상을 다른 층위로 이동시킨다.

치밀한 자본 전략 아래에서 제공되는 각종 서비스 중 무료로 배포되는 오픈소스 AI를 활용해 거의 가공하지 않은 상태의 이미지를 수많이 생산한 후, 이를 회화로 재맥락화한다. 특히 시장이 무분별하게 선별하고 뿌리는 정보가 군중에게 가닿기 위해 사용하는 전략으로 미술사에서 영향력을 보여주는 일종의 “명화”를 가공한다. 투박한 프롬프트, 몇 개의 파라미터로 조정할 수 있는 정도의 차이는 내가 익숙하게 봐왔던 모호함이다. 빠르게 정보를 찾기 위해 입력한 몇 개의 단어를 검색했을 때 가장 먼저 볼 수 있는 정답이 가진 모호함이며, 구독 서비스를 이용하지 않는다면 필수적으로 소모해야하는 몇 분 간의 광고 시간이 가진 텅 비어있음이고, 기꺼이 즐기는 유행가와 밈이 주는 쾌락의 허무함이다.

개별적인 차이는 쉽게 평준화되고, 주변화되고, 착취되어 결국 내면화된 가치로 여기게 된다. 작업은 내가 거대 시스템에 미약하게나마 저항하는 방법이다. 출처가 지워진 장면이 조장하는 긴장감을 해소하는 방식이며, 규칙과 위계를 교란하고 전복하려는 시도이다. 내가 나로서 존재할 수 있도록, 결코 하나의 질서로 환원될 수 없는 구조가 가진 틈을 드러내고자 한다.